tsundokuvjecnistack

šta kaže film: a man gets lost in an underground passage. he follows the “guide” through the passage, but one after another, strange things happen to him. is this space real? or an illusion? will the man be able to escape the passage? Sasvim je vjerovatno da će neki preskočiti Exit 8 samo zbog toga što se radi o još jednoj adaptaciji video igre. I pored, kako ih inače opisuju, kvalitetnijih primjera, kao The Last of Us ili Fallout, prosjek je i dalje užas tipa Five Nights at Freddy's ili Borderlands. Fanovi igara, posebno onih japanskih, Biohazard, Street Fighter, Tekken. . . bili su izloženi posebnoj vrsti terora; punoj cijeni globalne popularnosti i oportunističkih vlasnika ip-a. Čak i kod *domaćih* produkcija, kao u slučaju Forbbiden Siren, ili dva Miikeova pokušaja, Like a Dragon & Ace Attorney, rezultati su bili jedva osrednji. Ako Takashi Miike nije u stanju da kvalitetno obradi poznati serijal Toshihira Nagoshija, šta onda? The End? U svakom slučaju, pred nama je Exit 8....

šta kaže film: magazine editor disappears after reading occult articles. freelance writer friend investigates, assembles rumors, urban legends, ghost stories. horrifying truth about a certain place emerges through pieced information. Nije jednostavno biti fan Shiraishija. Ne samo zato što se radi o iznimno produktivnom redatelju koji ponekad snima po tri filma godišnje do kojih često nije lako doći izvan Japana, ili im nedostaju kvalitetni tilovi, nego i zato što mnogi od tih naslova spadaju u one koje se svrstavaju pod oznaku *V*, bezvrijedan direct-to-video/tv/streaming sadržaj, često, kasnije, nakaradno pretočen u 'Theatrical Release', koji je najbolje uveliko zaobići. Iako se na taj način rizikuje gubitak značke Koji-san #1 Fan, za svakog ko je praktikuje, ta mala eskivaža/trijaža podiže Shiraishijev kvalitativni prosjek. About a Place in the Kinki Region i House of Sayuri iz '24 spadaju u njegove, takoreći, ostvarenije radove, i u smislu budžeta, ambicije i iznad svega...

šta kaže film: im dong hwan's father, im yeong-gyoo, is a master craftsman of seals even though he is visually impaired. one day, im dong hwan receives a phone call from the police. he is informed that his mother jeong yeong hui's remains were discovered. she went missing 40 years ago. Novinari koji su okupirali studio njegovog oca zainteresovani su za priču o čovjeku koji je, i pored sljepoće i teškog siromaštva iz kojeg je potekao, uspio kroz svoj talenat i rad doći do pozicije na kojoj je sada. Spin glasi: ' Lim Yeong-gyu kao tipičan primjer za korejski rags to riches narativ'; ' Lim Yeong-gyu kao bipedalno nacionalno blago. . .' U tim prvim scenama filma stiče se utisak da je Im Dong-hwan, koji sve to posmatra sa strane, samo još jedan ogorčeni sin, nesposoban da u potpunosti obuhvati svu veličinu svog oca; neko ljubomoran, ali i istovremeno pasivno uljuljan u sve ono što je papa stvorio. Naravno, ubrzo saznajemo da su stvari daleko komplikovanije od toga. P...

šta kaže film: this psychological suspense drama depicts how a "man" appears before six innocent characters living in modern times while carrying their own conflicts, bringing about "disaster. Makar u ovom trenutku, ono iznad 'šta kaže film' nije baš tačno, trenutno, za većinu gledatelja, jedini oblik u kojem Sai postoji je mini-serija u šest nastavaka. Sai: The Movie pojaviće se tek 20. februara u Japanu. Ta filmska verzija imala je svoju premijeru na poznatom filmskom festivalu u San Sebastianu, na kojem je '22 prikazan i njihov zajednički prvijenac Roleless. U njemu se takođe pojavljuje Kagawa Teruyuki; i mnoge od tema sa kojima su se tamo bavili nastavljaju svoj život ovdje, ali, ovaj put, sa daleko mračnijim implikacijama. U Miyamatsu to Yamashita, kako glasi originalni naslov, Kagawa Teruyuki igra lika koji nakon zadobijene povrede glave gubi sjećanje i takoreći postaje 'Roleless', neimenovani statista - i na poslu koji sad obavlja na setovima r...

šta kaže film: a documentary that focuses on hayao miyazaki’s deep connection to nature and the environmental themes expressed through his films. Poslednjih petnaest godina je bilo veoma plodno za dokumentarce koje se bave studiom Ghibli. Nažalost, mnogi od njih su samo rasplinuti making of, sa fokusom na dugu produkciju jednog od animiranih naslova koji je u tim trenutcima bio u procesu realizacije, na primjer, Isao Takahata and His Tale of the Princess Kaguya, Hayao Miyazaki and the Heron ili 10 Years with Hayao Miyazaki koji obuhvata Ponyo/Wind Rises. Daleko najinteresantniji je The Kingdom of Dream and Madness, koji nominalno zaokružuje Wind Rises/Princess Kaguya period, ali to je prije svega prikaz dugog i kompliciranog odnosa Miyazakija i Takahate. Većina njih simuliraju nekakav neograničeni, intimni, pristup, u kojem se detaljno i bez ustručavanja prikazuje kako izgleda svakodnevnica izvedbe jednog od takvih projekata, od njihovih začetaka u skicama dežurnih kreativaca, pa d...

šta kaže film: on the hokkaido frontier, a war veteran and ainu girl race against misfits and military renegades to find treasure mapped out on tattooed outlaws Golden Kamuy je adaptacija istoimene mange Satorua Node. Ona se prvenstveno izdvaja po tome što je smještena u period rata između Rusije i Japana, koji je, zbog svega što je usljedilo u sledećih pola vijeka, na ničije iznenađenje, ostao pomalo zapostavljen. Druga stvar koju takođe treba pomenuti je važna uloga koju igra Ainu narod i kultura u zapletu, koji je po sebi suštinski avanturističkog karaktera - jedan specifičan japanski tejk na špageti-vestern, kao što je to npr. bio The Good, the Bad, the Weird u korejskom kontekstu. Dakle, okruženje velikog istorijskog sukoba, u kome se nekolicina larger than life likova bore za zlatni-Macguffin, sa Ainu u ulozi Indijanaca (odnosno, američkih starosjedioca). . . Saichi Sugimoto je veteran gorepomenutog rata, koji, zajedno sa djevojkom Ainu porijekla Asirpom, traži dijelove mape koja...

  šta kaže film: after being bitten by a zombie, teenage soo-ah changes: her eyes turn white, and she resembles an angry, moody animal, poised to attack. but her father still loves and recognises her – and will do anything in his power to save her from the zombie hunt. My Daughter Is a Zombie nosi titulu kao 'highest-grossing South Korean film of 2025'. Taj podatak će vjerovatno mnogima na zapadu biti prva tačka susreta sa ovim naslovom. Inače, liste ove vrste u južnokorejskom kontekstu često se pogodno poklapaju i sa listama ponajboljih filmova za te godine, tako da prvo mjesto na njoj, za razliku od situacije u mnogim drugim zemljama, nije razlog za stanovitu stigmu i vječnu odgodu gledanja. Na primjer, 2020 titulu je ponio The Man Standing Next, a tri godine kasnije 12:12 The Day, dva vrlo ozbiljna politička trilera koja obrađuju ključne momente u savremenoj istoriji te zemlje, koji se bave prelaskom iz statusa onoga što je suštinski bilo vojna hunta u demokratski sistem. Za...